浅析野非遗冶在服装中的运用闻小英龚
林
（常州纺织服装职业技术学院，江苏常州213164）
“非遗”中的刺绣、盘扣、剪纸等传统技艺的〔摘要〕通过了解“非遗”（即非物质文化遗产），简述
概况以及它们在服装中的运用。
〔关键词〕非遗；刺绣；盘扣；剪纸
〔文献标识码〕B
的概况1“非遗”
〔文章编号〕1671-3389（2018）02-22-03
藻、火、粉米、黼、黻,共虫；下裳六种花纹为宗彝、
称十二章[2]。印证了刺绣是中国最古2005年3月26日国务院办公厅颁发《国家级十二种花纹，
非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法》（国办老的传统手工技艺之一，先秦文献中有“素衣朱
“衮衣绣裳”、“黻衣绣裳”、之说，在当时既有绣的精神，发〔2005〕18号），结合《公约》明确规定了绣”
也有先绣纹形后填彩的做法。唐朝后周武“非物画并用，我国非物质文化遗产的定义、种类和范围：
，文官时服上“绣禽”“时服”质文化遗产指各族人民世代相承的、与群众生活则天当政时期官员的
“补子”亦“绣兽”，宋朝官员朝服上的密切相关的各种传统文化表现形式（如民俗活动、武官时服上
之律。汉朝以后除了“文官绣禽、武官绣兽”表演艺术、传统知识和技能，以及与之相关的器是沿袭
宋具、实物、手工制品等）和文化空间[1]。非物质文化宫廷嫔妃、命妇等服装上有着华丽的刺绣外，清朝、民明朝的富户的女眷服装也盛行刺绣，如民朝、遗产可分为两类：（1）传统的文化表现形式，
俗活动、表演艺术、传统知识和技能等；（2）文化空国到近代刺绣服装逐渐深入千家万户，民间大多
荷包、绣花鞋等，足譬如云肩、间，即定期举行传统文化活动或集中展现传统文流行各类刺绣饰品，
化表现形式的场所，兼具空间性和时间性[1]。非物以证明刺绣在服装上的运用可见一斑。我国是多质文化遗产的范围包括：（1）口头传统，包括作为民族的国家，不同民族文化产生不同的刺绣纹样文化载体的语言；（2）传统表演艺术；（3）民俗活和刺绣风格，五十六个民族的和谐共处与文化交
节庆；动、礼仪、（4）有关自然界和宇宙的民间传统融也就形成了独具东方风格的中国服饰文化和各
最具代表性的有苏绣、湘绣、知识和实践；（5）传统手工艺技能；（6）与上述表现具特色的刺绣样式，
蜀绣和粤绣。形式相关的文化空间[1]。
从上述简介中可以看出，刺绣手工技艺起始中国乃泱泱大国，悠久的历史和灿烂的文化
然后尽管刚开始时它是服务于帝王权贵，赋予了人民独特的气质与技艺，为人类文明奉献于服装，
最后再才普及于广大民众。绣品迄今为止，在我国服务于宗教图腾，了丰富的瑞丽瑰宝和非遗资产。
饰品，进入到近代的日常生活品传统的“三百六十行”工种中许多古老的技艺仍在也由古时的服装、
“非遗”的刺绣技艺渗透至现代的装帧、装潢。结扣、剪中，代代传承，其中运用在服装上的有刺绣、
传承了几千年，时光的流逝使这些传统的手工技纸等“非遗”手工技艺。
艺在不断地流变，除了风格突出的中国四大刺绣
2刺绣简介及在服装中的运用如彩以外，还在此基础上派生出许多种刺绣技法，
珠绣、雕绣、割绒绣、打籽绣、盘金秀、抽纱绣、刺绣是用缝针和线把设计的纹样添加制作在绣、
据《尚书》十字绣、缎带绣等，所有这些不仅印证了织物上的一种艺术，记载，虞舜的衣服有盘梗秀、
五彩，上衣有六种花纹，即日月、星辰、山、龙、华时代的变迁，同时也说明了刺绣技艺在传承的基·22·
辽宁丝绸
础上不断地创新和发展。
图1左两款为2018年巴黎春夏高级时装发布会上的Gucci（古驰）、后一款为Dolce&Gab-bana（杜嘉班纳）的具有浓郁东方文化及中国特色
刺绣的高级成衣。三件服装运用：
孔雀翎、仙鹤、鲤鱼、海水、云朵等吉祥纹样，搭配2018年的流行色使古老的中华刺绣在现代的镁光灯下流光溢彩重获新生。
图12018年“古驰、杜嘉班纳”巴黎春夏高级成衣3盘扣简介及在服装中的运用
盘扣，也称为盘纽，是传统中国服装使用的
一种纽扣，用来固定衣襟或装饰，传统的盘扣是
由“窄带”包“细绳”，通过有规律的缠绕、
编织而成。我国古代汉人服装以系带为主，
盘扣的出现最早可追溯到初唐[3]，元朝时期的蒙古族男子的
腰线袄子”服装上也有此扣，
但都未广泛使用于服装。清朝统治的近三百年间要求汉人留辫子、
穿旗服，后来与汉族人通婚，
使得沿袭几代的汉服“襦裙”演变成了礼服，
取而代之的“袍、褂、衫”开始盛行，满族的旗袍、马褂、
袄衫都是用盘扣来固定，于是“盘扣”服装的巅峰时代由此产生并流
传至今。随着工业机械化的到来，
机器“盘扣”也应运而生，但它永远无法取代手工“盘扣”的神韵与魅力。2009年上海漕河泾地区的中式服装的盘扣手工技艺成为上海的市级非物质文化遗产，同年还被联合国教科文组织列为世界非物质文化
遗产。目前我们仍能在国内、
港澳台的一些有中国特色的服装品牌，以及国际大品牌的服装上看到这些端庄美丽的盘扣。图2为2018年Gucci
古驰）春夏高级成衣秀上所运用的中国元素，
尽管这些盘扣生在“异国它乡”
，却在发挥着相同的美化他人的作用！
2018年第2期
图22018年“古驰”巴黎春夏高级成衣4剪纸简介及在服装中的运用
剪纸（又叫刻纸），是中国古老的民间艺术之
一，最早剪纸的材料是金银箔、
树皮、树叶、皮革、布，主要通过线条与装饰的二维空间来写意与抒
情。中国剪纸是在西汉时期出现的，人们运用薄片材料，通过雕刻、镂空的技法制成，
早在“墨”出现之前就已流行，即以雕、
刻、镂、剔、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促进了剪纸的普及与发展，从此，剪纸成为“刀味纸感”的艺术。
我国北方地区民间有“剪纸贴窗花”的习俗，
另外，许多少数民族也都有“剪纸”
的爱好，常常用红色或彩色的纸来剪、刻出各种花草、
鸟兽、人物等吉祥图案来庆祝或寓意节日以及生活的美好、圆满与祝福。直至今日仍然能在当代人的结婚、
生子、寿辰、乔迁的风俗中看到
“双喜”、“寿桃”、双鱼”“马上封侯”等剪纸的吉祥图案。在2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入
第一批国家级非物质文化遗产名录》，2009年
10月被联合国教科文组织列入
“人类非物质文化遗产代表作名录”。
剪纸的图案内容丰富，
常常“以物寓意”深得人们喜爱，又在视觉上给人以透空的感觉和朦胧艺术享受，因此也是服装设计师们惯用的艺术表
现手法之一。图3从中向右为EmporioArmani（伊保罗.阿玛尼）、CommeDesGarcons（川久保玲）
、YohjiYamamoto（山本耀司）在2018年巴黎春夏
高级成衣秀上展示的独具剪纸韵味的服装，分别表现出镂空、立体、叠加三种不同的剪纸风格，
很好地诠释了伊保罗·阿玛尼、川久保玲、
山本耀司三个国际品牌独特的神韵与魅力。
·23·
“《“（辽宁丝绸2018年第2期
型升级，无论是创品牌还是产品开发都注重设计
，要实现这两目标的“原创性”与风格的“创新性”
的元素在服装就必须研究“民族性”与“本土化”
“非遗”的文化上的运用，同时合理地挖掘和利用
亦唯有这些才是我元素，也是重要的手段之一，
立足市场、走向世界的国的服装产业创立品牌、
有效途径。
参考文献
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护研究[J].广西师范学院学报，2011（04）:192~193司”巴黎春夏高级成衣
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[3]李丹.盘扣文化[J].国际纺织导报，2015时尚产业瞬息万变，服装的变化更是日新月
:71异。进入新世纪以来，国内许多服装企业都已转（10）
（上接第50页）对园林植物布置的讲究。
综上所述，铅山县石塘镇古建筑群落建筑艺
形成了较为独特术风格受当地地理文化的影响，
的建筑风貌，在江西明清古建群落中具有较为重要的研究价值，特别是它作为明清江南手工业重
具有重要的历史与艺镇，其建筑艺术风格独特，
术研究价值。
基金项目：本论文为2016年江西高校人文社会科学研究项目《铅山县石塘镇古建筑群落艺术价值和保护研究》阶段性成果。项目编号：YS162022。
鲍明勇（1978.4—）讲师，主作者简介：，硕士，
要从事陶瓷绘画、室内装饰方面的研究。参考文献
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